lunes, julio 13, 2009

Fez City Clan visualizan el alto nivel de las músicas actuales de Marruecos


Desde hace años Pirineos Sur ha prestado especial atención a la nueva escena musical marroquí. Darga inauguraron el camino por el que han desfilado H-Kayne, Bigg. En la noche de ayer lo hizo Fez City Clan y el próximo fin de semana participarán músicos de diversos grupos en la producción “Casser le mur / Rompiendo el muro”, junto a los integrantes de Biella Nuei.

La realidad musical impulsada desde el festival ha permitido que las músicas más actuales del país vecino sean cada vez más visibles entre nosotros, especialmente aquellas que se desarrollan en los ámbitos más urbanos y que poco a poco se van conociendo, a pesar de no tener materiales discográficos editados entre nosotros; a la gran industria parece no interesarle el más del millón de marroquíes que habitan entre nosotros y las de otros muchos que se sienten próximo un país con el que tenemos tanto puntos en común.

El hip-hop marroquí tiene un peso indudable en su país convirtiéndose en un fenómeno de masas con un poder de convocatoria superior a la de otros géneros musicales con presumible mayor proyección. Pirineos Sur inauguraba escenario en Sallent de Gállego de la mano de uno de sus grupos señeros; Fez City Clan, grupo fundado en el año 2000 por el Dj. Toto en la ciudad sagrada de Fez. Su carácter innovador les ha convertido en una de esas referencias obligadas, de gran proyección internacional. Se pudo comprobar ayer a partir del primer tema. Que la mayoría de las canciones fueran en dariya, árabe coloquial marroquí, no fue un hándicap para alcanzar la complicidad del numeroso público que se congregó, donde se visualizan de manera destacada un par de banderas marroquíes que se elevaban al aire.

Contactaron inmediatamente desde los primeros acordes en buena parte debido al papel principal que tienen todos los integrantes del grupo, algo no habitual en otras formaciones de características similares. Su manera innovadora de interpretar donde se evidencia abiertamente su procedencia, las coreografías, una puesta en escena cuidada al máximo, estribillos pegadizos fáciles de reproducir y una excelente música lanzada desde los platos del Dj Toto lograron que los setenta y cinco de espectáculo parecieran cortos.

Manera sobresaliente es el papel que tiene en todo el concierto Anou Mc, qué con solo trece años se desenvuelve en escena con la veteranía que le da el haberse pateado los escenarios marroquíes y foráneos desde los ocho. Para el público la sorpresa fue significativa dada su corta edad para descubrir a posteriori que los años no son un problema para determinados artistas realizando su labor con la misma entrega y entusiasmo que el resto de sus compañeros.

Este magnífico concierto, es una de esas sorpresas que año tras año nos depara Pirineos Sur con el único inconveniente de no poder conocer el contenido de unas canciones que hablan de la esquizofrenia de un país que quiere apuntarse al corro de la modernidad chocando con sectores conservadores que pretenden cerrar todas las puertas que se abren. Fez City Clan volvió a mostrar que la juventud marroquí se mueve por unos derroteros que habitualmente no se difunden y que no son un caso aislado por que gracias a Pirineos Sur desde hace unos años podemos descubrir una realidad a la que deberíamos prestar más atención por su calidad y proximidad.

domingo, julio 12, 2009

Noche notable y sobresaliente artístico, características de la tercera jornada de Pirineos Sur

La noche prometía. Las dos primeras jornadas del Festival contaron con protagonistas con un muy alto nivel artístico que cautivaron al público asistente la única queja que se podría achacar, quizás, fuera las bajas temperaturas padecidas. El cartel previsto prometía. Una visión del Atlántico Negro desde las dos orillas: Estados Unidos y Suecia. Dos maneras de concebir las músicas actuales con miradas contrapuestas. La temperatura ascendió una quincena de grados notándose en el ambiente. Poco a poco el público fue llegando a las nuevas instalaciones del Auditorio Natural de Lanuza que registró una entrada muy superior a la prevista por la organización-

No había anochecido del todo cuando sonaban los primeros acordes de Cirkus Featuring Neneh Cherry. Bastaron muy pocos minutos para comprender que este circo musical iba a revolucionar a los exploradores de nuevos registros sonoros. “Laylow” (2006) es el título de su primer disco y fue la canción elegida para abrir la noche. Debut discográfico en un minúsculo sello discográfico que pese a la mínima promoción realizada poco a poco ha ido prendiendo en las mentes musicales más inquietas. Neneh Cherry es su imagen carismática, dentro y fuera del escenario. La antigua componente de The Slits, la banda más emblemática del punk femenino de los setenta, cautiva con su presencia y su manera de interpretar. Pero no es solo ella. A su lado Matt Karmil, más conocido como Cameron McVey, responsable de unas bases musicales que constituyen las arterias y el corazón del grupo. Es uno de los grandes responsables del desarrollo de Bristol Sound y productor de algunas de sus bandas más reconocidas: Massive Attack, Tricky, Sugarbabes y Portishead. Junto a ellos Lolita Moon, a los teclados que se atreve a ser la voz principal en algunos de los temas, Liam Hutton, Mark Nicholls y Burt Ford. Música envolvente, atmosférica, vaporosa con guiños al hip-hop, dub y soul. Una docena de temas que deleitaron e hicieron disfrutar a una buena legión de bailadores incondicionales.

Noche notable y sobresaliente artístico, características de la tercera jornada de Pirineos Sur (II)


Después cambio tercio y viaje a la mítica Nueva Orleans. Los componentes de Dirty Dozen Brass Band habían disertado sobre las raíces de su música en la rueda de prensa ofrecida a los medios de comunicación acreditados en el festival. Cercanos y divertidos, hablaron de las múltiples influencias de su música, tantas como los gustos individuales de sus componentes y como las culturas que arribaron en su ciudad a lo largo de la historia.

Franceses, españoles y británicos se la repartieron durante siglos y ellos supieron hacer de la necesidad virtud para apropiarse de lo mejor que tenían los colonizadores de turno. Así se explica el magma de sonidos y estilos que han nacido en Nueva Orleans y la primorosa versatilidad de sus músicos, auténticos talentos que transitan con naturalidad desde el jazz hasta el funky, pasando por el cajun, el zideco, el pop e incluso el rock.

La noche del sábado los Dirty Dozen Brass Band volvieron a demostrar que en el ADN de los ciudadanos de Nueva Orleans existe una extraña molécula que activa unos sentidos especiales para hacer música. Lo decían ellos mismos; en la ciudad del Mississippi cualquier niño de cinco años ya sabe tocar un instrumento. Ellos tienen unos cuantos más y al talento han unido una experiencia formidable, que les permite engrasar sobre el escenario una maquinaria perfecta que desprende un sonido tan magistral como demoledor. En el pantano de Lanuza estuvieron el sábado los espíritus de Louis Amstrong, Fats Dominó Marvin Gaye e incluso el recientemente fallecido Michael Jackson, al que dedicaron el último tema.

Dirty Dozen Brass Band no hace honor a su nombre; sencillamente porque son mucho más que una brass band. En realidad lo que ofrecieron en Lanuza fue un concierto de funky en toda regla sazonado con pequeñas dosis de jazz tradicional.

Un homenaje a Nueva Orleans con todo lo que tiene que tener un buen fiestorro: músicos talentosos, sentido del espectáculo, tablas sobre el escenario y una pasión intacta que hace que cada concierto parezca que vaya a ser el último.La noche prosiguió durante horas en la discoteca étnica. Muchos asistentes comentaban en su retirada que el cartel artístico de este año es de los mejores, seguramente porque solo se cumple una vez dieciocho años.

sábado, julio 11, 2009

Sonidos urbanos en el paraíso natural de Lanuza

La noche de ayer fue otra muestra del eclecticismo de las que caracterizan a PIRINEOS SUR. El cartel presentado podría ser más habitual de cualquier evento cuya columna vertebral esté basada en las músicas británicas más urbanas, pero el Festival oscense ha mostrado durante sus dieciocho años de existencia que la calidad, pluralidad y diversidad, son notas propias que justifican por sí mismas su existencia.

Pasaban pocos minutos de las diez de la noche cuando subían al escenario del Auditorio Natural de Lanuza The Rumble Strips, una de las bandas con más proyección del pop-soul británico, poniendo de manifiesto la continua efervescencia en la que se mueve la escena musical del país. “Girls and boys in love” fue el tema con el que abrieron. Alguien con criterio escribió, con toda la razón, que es “el grupo ideal para cualquier festival europeo”, acertando plenamente. Música de calidad, divertida que incitar a bailar. Son muchos los grupos que pretenden compaginar todo esto, pero sólo unos pocos lo logran, y los que son considerados los herederos de Dexys Midnight Runners lo consiguen plenamente, en buena parte porque casi todos ellos se conocen y comparten aventuras musicales desde la niñez cuando tocaban en una banda familiar. Años de conciertos que se notan a la hora de mostrarse ante un público que les sigue de igual manera en una minúscula sala de Madrid o en el escenario más espacioso del festival indie más convencional. Lo suyo es tocar y hacer magníficas canciones como “Clouds”, “Motorcycle” o “Time” con la que cerraron la noche. Lo mejor del grupo está todavía por llegar. Maestría musical y la labor conjunta con Mark Ronson, productor de Lilly Allen o Amy Winehouse y gran dinamizador de la música británica, convertirán al grupo en una de las grandes bandas en un futuro cada vez más presente. Su calidad y capacidad la demuestran desde hace años, su reconocimiento masivo está a punto de llegar. Por ello los privilegiados que pudimos asistir ayer a su concierto, y que habitualmente no seguimos este tipo de músicas, podremos presumir dentro de unos años de haberles escuchado en un escenario nada habitual para este tipo de músicas. El mencionado Mark Ronson productor de los anteriores, también lo es de Kaiser Chiefs, que precisamente están actuando a la misma hora en Bilbao, Radio 3, la emisora musical de RNE, retransmite simultáneamente desde ambos escenarios, en una especie de carrusel musical en una de las cinco emisiones que realizará desde PIRINEOS SUR.

Minutos más tarde aparece una de las grandes damas del rock de las últimas décadas: Marianne Faithfull. Musa de varias generaciones, siempre navegó por múltiples aguas turbulentas cruzando dispares atlánticos musicales y personales, saliendo siempre vencedora de todas las borrascas en las que se vio envuelta. Concierto magnífico desde el inicial “Times Square” hasta el “Sing me” final. Más de noventa minutos con una puesta musical excelente donde sobresale una banda impresionante repleta de notables músicos como Roger Eno o David Couter, que repasaron buena parte de sus grandes canciones editadas recientemente en un disco doble imprescindible en cualquier discoteca se precie. Desde “Broken English”, “La balada de Lucy Jordan” a “Sister morphine”, se vivieron momentos notables de una artista sobresaliente en una noche de música del norte de Atlántico Negro, elaborada desde perspectivas musicales muy heterogéneas en su gestación, desarrollo e interpretación. Barreras generacionales inexistentes cuando la realizan artistas de la valía de los que ayer se presentaron. Genuino lujo artístico, la mejor banda sonora para el escenario más espectacular, así es PIRINEOS SUR
.

Pirineos Sur alcanza su mayoría de edad con una excelente verbena musical inaugurando nuevas instalaciones


17 Hippies y Shantel & Bukovina Club Orkestar elevan la temperatura de una noche con una temperatura invernal

Lo de PIRINEOS SUR para muchos es algo inexplicable, incomprensible para la mayoría de los interesados en acercarse a los encuentros culturales y musicales de verano, más incontable aún para los profanos de la materia. La incredulidad es habitual cuando se relata lo que acontece todos los veranos en el Valle de Tena. No es comprensible que una institución la Diputación Provincial de Huesca ponga en marcha, hoy hace dieciocho años, una cita cultural que poco tenía que ver con lo usual en aquellos tiempos ya lejanos. Una convocatoria alejada de modas efímeras que cada doce meses hay que reinventar. Un espacio para promover la diversidad cultural y la cooperación internacional. Un lugar de encuentro cuya seña de identidad más característica es un escenario flotante donde se producen las aproximaciones y experiencias musicales más dispares, que nunca quiere perderse una luna inmensa que forma parte de la decoración habitual del Festival. Noches mágicas a las que hay que acudir abrigado mientras en el país la alarma es generalizada por las altas temperaturas.

Lo ocurrido ayer tampoco es habitual. Inauguración de un nuevo espacio entre montañas permanente, accesible, moderno, donde se prima la seguridad y la comodidad de los asistentes y que permite el trabajo de los profesionales en las mejores condiciones. Asistencia masiva de autoridades, incluidos aquellos que pusieron en marcha esta iniciativa y que hoy ocupan puestos muy relevantes tanto en el gobierno autonómico como en el central. Musicalmente también primó la novedad. A Pirineos Sur siempre se le asocia con las músicas africanas y su fiesta de cumpleaños la condujeron dos magníficas bandas europeas, con muchos puntos de encuentro musicales con todos los continentes.

Apertura atractiva sin apenas descansos para vencer el frío, embriagando con cantos y bailes. Aires de fiesta que recoge lo mejor de la música tradicional europea y su encuentro con los ritmos de las más diversas procedencias. Músicas que cautivan por igual a los amantes de las músicas más tradicionales y a los amantes de las pistas de baile, sin arrinconar el pop, los ritmos gitanos, klezmer, latinos… incluso la música clásica. Amasijo sonoro que simboliza perfectamente los parámetros por los que se desenvuelve el festival oscense. Más de tres horas y media de músicas excitantes y relajantes con una paralización obligada para conmemorar y reconocer el papel que la emisora Radio 3 de Radio Nacional de España ha tenido en la difusión de las músicas y espacios musicales con identidad en todo este tiempo, en un año en que se cumplen treinta años de su puesta en marcha.

Lo ocurrido anoche simboliza perfectamente a PIRINEOS SUR. Una apuesta que seguramente nadie pensaba cuando echó a andar que tendría la trascendencia y relevancia que posee en la actualidad. Su papel pionero se concibe en la actualidad como una apuesta donde todos los actores que intervienen, incluido el público, tienen que contar con las mejores prestaciones posibles, teniendo presente el entorno donde se desarrolla, para poder deleitar y deleitarse, seguir disfrutando de los sorprendentes momentos vividos en el entorno de Lanuza y que tras la puesta en marcha ayer de sus nuevas instalaciones, es evidente que todavía tendremos la oportunidad de ir creciendo musicalmente con el Festival.

jueves, julio 02, 2009

Un té amargo para Paco Martín

El director de La Mar de Músicas se sobrepone a las críticas de censura vertidas contra el prestigioso festival y presenta una programación de alta calidad

Artículo publicado por Antonio Arco en La Verdad de Murcia el pasado 1 de julio. La foto es de
Pablo Sánchez.
Www.laverdad.es/murcia/20090701/cultura/amargo-para-paco-martin-20090701.html

“Contra la tristeza, el vino”, recomendó a los lectores de La Verdad la diosa de México, Lila Downs, a punto de inaugurar con su voz de volcán el festival La Mar de Músicas 2007, dedicado a México (lindo, mejor con tequila). No se sabe si le hizo caso el director del certamen, Paco Martín (Cartagena, 1956), durante los días un tanto amargos que vivió, hace unos meses, en plena preparación de la estupenda programación de esta XV edición que comienza el sábado con el arrebato argelino de Khaled, y que tiene a Marruecos -en la Región hay 63.210 marroquíes empadronados- como país invitado.

El 11 de febrero fue un día turbio para Paco Martín. «Rabat veta a dos opositores en el festival La Mar de Músicas de Cartagena», se leía en la prensa nacional, que informaba de la dimisión de la escritora y psicoanalista Lola López Mondéjar, coordinadora de la programación literaria de La Mar de Letras -la oferta cultural del festival es amplísima: cine, artes plásticas...-, tras el veto de las autoridades marroquíes, aceptado por la organización del certamen, a Nadia Yassin, la portavoz del principal movimiento islamista de Marruecos, y a Ali Lmrabet, el periodista laico que estuvo preso por ultrajar al rey Mohamed VI. La noticia cayó como una bomba sobre un festival, dependiente del Ayuntamiento de Cartagena, que desde su creación por Paco Martín, que parece un diseño humano de Marcel Wanders condenado a no envejecer, había sido un modelo de gestión y éxito.

Lola López Mondéjar, que siempre había contado con el apoyo total del director del festival, dejó clara su postura: consideraba las presiones de Marruecos
«una injerencia injustificable, una censura inadmisible y un atentado contra la libertad de expresión. Lamento enormemente que hechos como éstos se den en nuestro país”.

Paco Martín, acostumbrado a recibir elogios por su labor -hay consenso sobre la brillantez con la que desarrolla su trabajo, y es una referencia en el campo de la gestión cultural-, no daba crédito. «El programa de invitados confeccionado por Lola López Mondéjar no estaba consensuado con la dirección del festival», dijo tajante y dolido. Martín nunca ha ocultado que La Mar de Músicas se organiza en colaboración con la embajada del país invitado, así como que se trata de «un festival de verano en el que lo más importante es la música; nosotros no tenemos como objetivo juzgar la situación socio-política de Marruecos ni de ningún otro país». Desde luego, está claro que La Mar de Músicas no es la Universidad Internacional Menéndez Pelayo, ni la sede permanente en España de la ONU. Es sólo un festival, muy bien hecho, que ha logrado en este año de crisis que su calidad no se vea reducida.

Salvación

Pero el capítulo de la acusación de censura no estaba cerrado. Otro mal trago estaba por llegar. Una de las ilusiones de Paco Martín era contar, estos días en Cartagena, con la presencia del joven escritor marroquí Abdellah Taïa, residente en Francia y autor de un libro que no hace gracia alguna a las autoridades de su país, El ejército de salvación. Ni el libro les hace gracia, ni tampoco su autor: homosexual militante y crítico contra todo tipo de censuras. Martín estaba dispuesto a pelear ante las autoridades de Marruecos la participación del escritor en el apartado literario del festival, pero de nuevo llovió la desilusión. El 21 de febrero, Abdellah Taïa anunciaba, a través de un artículo de opinión en El País, que no aceptaba la invitación para acudir a Cartagena. El escritor estaba apenado, «y furioso», y «perplejo». «Nunca hubiera creído posible semejante censura en un país democrático», ni tampoco «que un gran festival como el de Cartagena ceda a las presiones», escribió solidarizándose con
Lola López Mondéjar.

Otro jarro de agua fría para Paco Martín, que en mitad de la tormenta de desierto desatada, y del intento por parte de algunos de desacreditar el festival, recibió el apoyo contundente de las direcciones de los principales festivales españoles, que ponían de manifiesto que La Mar de Músicas es hoy «una seña de identidad que hace de Cartagena uno de los lugares claves de nuestros veranos».

La cantidad de músicos, artistas plásticos, escritores, cineastas, actores y fotógrafos que han tenido un hueco en La Mar de Músicas es apabullante: Gilberto Gil, Gustavo Santaolalla, Vicente Amigo, Ismael Lö, Compay Segundo, Khaled, Jaime Bayly, Carlinhos Brown, Laura Restrepo, Mirta Ibarra, Fatih Akin, Óscar Mariné, Bernad Plossou, Cesaria Evora, Cheikha Rimitti, Enrique Morente, Salif Keita, Totó la Momposina, Djavan, Ute Lemper, Milton Nascimento, los Derviches de El Cairo, Michel Houellebecq... Paco Martín y su equipo, con el valioso José Luis Cegarra como adjunto a la dirección -no dejó de estar pendiente del festival ni durante el año (2005) en el que unas durísimas sesiones de quimioterapia lo mantenían apenas sin fuerzas-, han cuidado todo al detalle, empezando por la calidad de los carteles, que ya son historia, que artistas de primerísima fila han regalado al festival:
¡Joan Fontcuberta, Alberto García-Alix, Chema Madoz...!

Respeto

Ayer, Paco Martín estaba tranquilo. Sabe por experiencia que el festival, que a punto estuvo de costarle la vida en 2001, cuando durante la preparación de la edición dedicada a las Cartagenas del Mundo fue ingresado durante varios días de urgencia y desesperación en un hospital de Cuzco, será un año más un éxito. Sus amigos lo adoran. Sus colaboradores lo admiran y respetan. La periodista y escritora Lara López decía, ayer, sobre Paco Martín: «Tiene las cualidades de los grandes. Es un hombre curioso, un generador de ilusiones inquieto con una rara habilidad: sabe mirar. Es muy amigo de sus amigos, que somos muchos. Ojalá él también fuera muchos: al mundo le iría, nos iría, infinitamente mejor».

miércoles, julio 01, 2009

Ribagorza Pop Festival


Como realmente no tengo demasiado tiempo para detallar lo que ha sido la IV Edición de RIBAGORZA POP FESTIVAL, incluyo la nota que la amiga Maite Moreno ha incluido en la web de los 40 Principales. La fotografía de Marta Marco corresponde a la actuación de Love of Lesbian.
www.los40.com/articulo/noticias/Coti-Deliquentes-Raimundo-Amador-cierran-IV-Edicion-Ribagorza-Pop-Festival/l40actcon/20090701l40l40con_1/Tes

Un buen cartel no solo con artistas nacionales, este festival además cuenta con aquellos que los hacen en cualquiera de los idiomas de nuestro país combinando diversos estilos musicales dando lugar a un eclético abanico de artistas.

En la edición de este año hemos podido ver a desde a los consagrados Coti, Deliqüentes o Raimundo Amador hasta los más alternativos: El Columpio Asesino, Love of Lesbian y Krakovia sin olvidarse de nuevas propuestas como las de Manel, El Niño de la Hipoteca, Bigott o Cistitis & The Pajer. Completaron la propuesta artistas aragoneses como Vicente Gabasa, Tako o Acetileno legendarios artistas de la comunidad.

Con este certamen se inicia un ciclo de festivales que tendrán lugar este verano en Aragón, una puesta singular en apoyo de la música en directo que tiene en Pirineos Sur y Monegros Festival sus dos citas más importantes.

jueves, junio 25, 2009

Esta noche empieza el IV Ribagorza Pop Festival con una actuación del grupo Manel

Nota aparecida en: www.noticiasclave.com

El festival está organizado por la Diputación de Huesca y patrocinado por la comarca de la Ribagorza y el Ayuntamiento de Graus.

El concierto de Manel se celebrará en el Jardín del Espacio Pirineos, a las 23:00 horas, y al igual que las demás actuaciones programadas en este escenario serán de acceso libre hasta completar el aforo.

El viernes 26 de junio, la programación comenzará con Bigott, músico aragonés que actuará a las 20:00 horas en el Jardín del Espacio Pirineos, y, por la noche, a las 23:00 horas, en el Centro Recreativo Gradense actuará otro barcelonés, El Niño de la Hipoteca (en la foto), uno de los nuevos nombres que más despuntaron en el festival de canción de autor BarnaSants 2009 celebrado en el primer trimestre.

La noche continuará con Raimundo Amador, Krakovia, Los Delinqüentes y El Columpio Asesino.

El IV Ribagorza Pop Festival terminará el sábado, con una jornada que abrirá el aragonés, Vicente Gavasa, en el Jardín del Espacio Pirineos.

También actuarán Coti y Tako. El argentino estará precedido por el grupo local Acetileno, y los aragoneses por una de las formaciones que más éxito están teniendo en los escenarios nacionales e internacionales en los últimos años, Love of Lesbian. La noche se cerrará con los aragoneses, Cistitis and The Pajer.

Cortinillas de la 6ª Muestra de Cine de Lavapíes

video

La clausura tendrá lugar el príximo domingo 28 a las 22 horas en El Solar en la calle Olivar 48 se proyectará "Checkpoint Rock. Canciones desde Paletina" de Fermín Muguruza y Javier Corcuera. Este último y Fida Hammond acudirán a la misma.

6ª Muestra de Cine de Lavapiés


Programación e información: www.lavapiesdecine.net

50 Aniversario de la muerte de Boris Vian

video

sábado, junio 20, 2009

La XXI Edición del Mercat de Música Viva de Vic presenta su edición más internacional y diferentes coproducciones para dinamizar el sector musical


Del 16 al 20 de septiembre tendrá la nueva edición del único mercado profesional musical de nuestro país. 90 actuaciones, de las cuales 20 serán estrenos, seleccionadas entre las más de 800 propuestas recibidas que esperan atraer a más de 100.000 espectadores, 1000 profesionales y 100 periodistas. La edición de este año incorpora varias coproducciones con certámenes como el Festival de Músicas Religiosas de Girona, el BAM, Pirineos Sur, L’Boulevard de Casablanca, el Babel Med de Marsella, el Meeting delle Etichtette Independenti de Italia y dos producciones dedicadas para celebrar el 50 aniversario del nacimiento de la nova canço. En el pabellón comercial se instalarán cerca de 100 stands así como dos espacios para showcases. Los conciertos se celebraran 14 escenarios repartidos por toda la ciudad. A lo anterior hay que añadir las jornadas técnicas de ACCES, la asociación estatal que agrupa a las salas privadas de música en directo o el II Encuentro entre responsables musicales de Marruecos y España, entre otras actividades.

El MMVV sigo contando con una excelente salud en contraposición con el Popkomm berlinés, posiblemente la feria musical más importante de Europa, que ha suspendido la edición de este año ante la escasez de profesionales acreditados.

Cahiers du Cinéma incluye en su edición española un cuadernillo dedicado al cine marroquí

El Festival "La mar de músicas", que tendrá lugar en Cartagena en el mes de julio, dedica un ciclo específico al cine marroquí contemporáneo. En torno a él, Cahiers-España ofrece un cuadernillo especial en el que no sólo se analiza el estado de aquella cinematografía, sino que se repasan también, una a una, todas las películas incluidas en el programa.

viernes, junio 19, 2009

Imputado por tráfico de influencias en Lanzarote un sobrino político de los Reyes

Noticia aparecida en:
www.univision.com/contentroot/wirefeeds/world/7977772.html

MADRID (AFP) — El arquitecto canario Carlos Morales, sobrino político de los Reyes, fue imputado este viernes por tráfico de influencias en el marco del caso de presunta corrupción urbanística destapado en la isla de Lanzarote, por el que ya han sido arrestadas 21 personas.ç

Morales está casado con la princesa Alexia, hija de Constantino, ex rey de Grecia y hermano de la reina Sofía. La pareja vive en Lanzarote con sus cuatro hijos.

Morales
fue imputado por "tráfico de influencias y delitos contra la ordenación del territorio" por un juez del Tribunal Superior de Justicia de Canarias, tras declarar este viernes en los juzgados de Lanzarote.

Festival "El Cosmonauta" en Madrid


La idea, me cuenta Altea Alcalde, parte de Riot Cinema y se basa en uno de los “principios revolucionarios” de la red 2.0., el llamado Crowdfunding o financiación de masas. El Cosmonauta trata de usar Internet de manera colaborativa para que cualquiera pueda convertirse en “productor” de la película por apenas 2 euros, lo que podría transformar radicalmente el modelo de financiación de la industria del cine independiente. Cientos de personas han aportado hasta ahora más de 6.000 €.

“El Cosmonauta” cuenta con la colaboración y el apoyo de personalidades del campo de la astronomía como la Fundación Sputnik, la Ciudad de las Estrellas de Moscú, cosmonautas rusos como Sergey Volkov, Alexander Volkov o Boris Volinov, o de Luis Ruiz de Gopegui, ex director de programas espaciales de la NASA. Además ha sido respaldado por Richard Stallman, uno de los “gurús” del sofware libre.

El proyecto se presentará también en la Campus Party y hemos quedado finalista en La Red Innova que se ha celebrando en Madrid durante esta semana.

Para celebrar el lanzamiento del proyecto en un ambiente festivo celebraremos un festival en Sala Heineken de Madrid. Podemos decir orgullosos que es el primer festival que brinda al público la oportunidad de escuchar a sus músicos favoritos y convertirse en productor de una película. Parafernalia cosmonautica presentada por el director de Los Cronocrimenes Nacho Vigalondo.

Este innovador festival, que tendrá lugar en la Sala Heineken de Madrid, se celebra los días 29 y 30 de Junio y contará con la presencia de Zoo, Sidecars, Álex Ferreira, Havalina, Remate, Antonna, Amigos Imaginarios y Cohete.

El precio de la entrada es de 10€ (anticipada) ó 16€ (abono completo) Las entradas ya se pueden comprar en Outlet Bar (Calle de la Libertad 17, 28004, Madrid) y através de la web del cosmonauta;

La crisis del sector musical obliga a suspender el Popkomm berlinés

El Popkomm, el certamen musical más internacional de Alemania, ha suspendido su edición 2009, previsto para la segunda quincena de septiembre, debido a la crisis del sector música.

La realidad es que el volumen de acreditaciones se ha situado muy por debajo de las necesidades de la organización, si bien el Popkomm espera volver a Berlín en 2010 “pero con un concepto diferente", según un comunicado de la propia feria.

El responsable del Popkomm, Ralf Kleinhenz, señala en la nota que pese a la "repercusión positiva" de la feria "por responsabilidad hacia los expositores hemos acordado posponer la Popkomm por un año".

La decisión de suspender la cita, que según los organziadores, cuenta con el apoyo de la industria musical alemana, cuyo presidente ha señalado a las descargas ilegales de música entre los motivos que impiden a los productores acudir al Popkpomm.

martes, junio 16, 2009

Entrevista con Soraya Rodríguez en Cambio 16

En el número de Cambio 16 que ha salido hoy se publica parte de una larga conversación que tuve hace unos días con Soraya Rodríguez, Secretaria de Estado de Cooperación Internacional. Comentó cosas muy interesantes sobre la importancia de la cooperación en tiempos de crisis y sobre otras cuestiones relacionadas con su labor.
Dada la extensión de la conversación, la misma se publicará íntegramente en el número de julio-agosto de Cuadernos para el Diálogo.

domingo, junio 14, 2009

Podemos vivir sin capitalismo, charla debate con Enric Duran


El activista Enric Durán participará mañana y pasado en sendos debates en Patio Maravillas de Madrid.
Pinchando en el cartel se amplia para poder ver la información con detalle.

"Tiempo al tiempo" de María Martín en Documentos TV en La2 de TVE


El documental de María Martín se emitirá el próximo martes 16 de junio a las 23,05 en La2 de TVE.
Pincha en la foto para ampliar y ver la información con mas detalle.

Un levantamiento de libro: Contra todo. Manifiestos, ensayos y poemarios escritos contra un mundo que se desmorona

Artículo publicado por el responsable de Culturas del diario Público, Peio H. Riaño, el pasado viernes, que reproduzco en varias entradas.
www.publico.es/culturas/231761/levantamiento/libro

"No es tiempo para camisetas", se lee estos días en una pared de un barrio próximo a la Feria del Libro de Madrid, que entra en su último fin de semana. Coincide con el desembarco de varios llamamientos a la rebelión por escrito, con uno de los tonos más descarados y tajantes que se han podido ver en los últimos años: "La insurrección que viene" (Melusina) y "Llamamiento y otros fogonazos" (Acuarela). Como las leyendas en las paredes, ninguno de los dos libros está firmado por nadie y justamente su anonimato ha despertado las operaciones antiterroristas más absurdas en Francia, al tiempo que se han convertido en obras de referencia para lograr el vuelco de "un mundo en ruinas".

Lo que le falta a las camisetas es echar a andar, parece explicar desde las primeras páginas del libro el Comité Invisible, grupo encargado de "La insurrección que viene", en el que alientan a superar la palabra y ponerse en marcha. "Ya no hay que esperar una iluminación, la revolución, el apocalipsis nuclear o un movimiento social. Seguir esperando es una locura. La catástrofe no es lo que viene, sino lo que hay. Nosotros nos situamos, desde ahora y en adelante, en el movimiento de derrumbe de una civilización. Es ahí donde hay que tomar partido", cuentan en el texto. Para el grupo "nada parece menos probable que una insurrección, pero nada resulta más necesario".

La insurrección que proponen consta de varios pasos para alcanzar la toma:
1.- Aprovechar cualquier crisis.
2.- Sabotear toda instancia de representación, generalizar la palabra y abolir las asambleas generales.
3.- Bloquear la economía.
4.- Liberar el territorio de la ocupación policial y evitar en la medida de lo posible el enfrentamiento directo.
5.- Estar armados, y hacer todo lo posible para que su uso sea superfluo.
6.-Deponer localmente a las autoridades.
7.- Todo el poder para las comunas.

Un levantamiento de libro (II). Tumbar al capitalismo

A pesar del evidente llamamiento a la acción, "La insurrección que viene" es un lúcido tratado que analiza la situación por la que pasa la sociedad contemporánea: "La crisis es una manera de gobernar. Cuando este mundo parece no tener otra forma de sostenerse que mediante la gestión infinita de su propia derrota", por eso proponen esta movilización para "tumbar definitivamente al capitalismo".

Defienden que se elabore una nueva idea del comunismo y acabar con aquellos que hace 30 o 40 años se sublevaron contra la moral de sus padres, porque esos mismos son los encargados de reducir las protestas de los últimos años, desde las revueltas en Argelia en la primavera de 2001 hasta las del invierno de 2008 en Grecia, a una cuestión generacional. "Si es que no lo reducen a un efecto previsible de la adolescencia", escriben. Porque en realidad es este un manifiesto contra el olvido, contra la posibilidad de que todo levantamiento desaparezca por perderse en el intento.

Este libro está firmado con un nombre de colectivo imaginario. "Sus redactores no son los autores", se puede leer. "Se han convertido en los escribas de la situación". Otro libro de reciente publicación, "La movilización global" (Traficantes de Sueños) también habla de la fuerza del anonimato. En este caso, su autor, Santiago López Petit, advierte de que el anonimato es lo que nos permite ejecutar la decisión hasta el final. "El anonimato tiene toda la fuerza", dice el pensador. Pone el mejor ejemplo: el grito de "¡No a la guerra!", lanzado desde la fuerza del anonimato de la masa.

López Petit además habla de la "política nocturna", como aquella que ha roto con las categorías políticas de la modernidad, cuyo objetivo es que el malestar social y la fuerza del anonimato se logre expresar con toda libertad: "La política nocturna intenta construir una gramática de gestos radicales", dice el autor de La movilización global.

"Política nocturna es aquella que busca por todos los medios agujerear la realidad", porque el anonimato es el lugar donde la gente pierde el miedo. Aclara que este tipo de política es "la que ya no espera nada, ni se basa en ninguna esperanza y eso nos hace más libres".

Un levantamiento de libro (III). Material inflamable

“Nos quema entre las manos", aclaran los editores de "Llamamiento y otros fogonazos" en el prólogo para referirse a un texto crítico y radical que en sus orígenes no estuvo pensado para que se vinculara con los canales comerciales de la edición de libros. De ese pequeño libro marrón, que apareció en 2003 en París, se lanzaron varios miles de ejemplares.

Como buen manifiesto, llama a un levantamiento de almas: "Frente a la evidencia de la catástrofe, están los que se indignan y los que toman nota, los que denuncian y los que se organizan. Estamos del lado de los que se organizan", escriben los autores en la primera página del llamamiento. Como "La insurrección que viene", quiere pasar a la acción, porque "se nos enseñó tan bien, que todas las palabras faltan cuando queremos gritar".

No escatima en vehemencia polémica al asegurar que la situación es tan catastrófica, que "la urgencia de la situación nos libera de toda consideración de legalidad o de legitimidad". También: "La perspectiva de formar bandas no nos espanta; la de ser tomados por una mafia más bien nos divierte". Más: "Por un lado, queremos vivir el comunismo. Por el otro, queremos propagar la anarquía".

La invitación de este libelo a "quienes escuchen" es a "acabar de una vez por todas con el pasado" para provocar que suceda algo nuevo.

Pero la palabra también aparece como arma arrojadiza para luchar contra la injusticia. Martín Estrada (Nueva York, 1957) es la viva imagen del otro EEUU. La crítica le ha calificado como el Neruda de los poetas norteamericanos o el autor latino por excelencia de su generación. Y lo cierto es que pocos poetas estadounidenses elevan la temperatura del debate literario y político con tal eficacia, anclada en la más rigurosa actualidad. Buena prueba de este talante crítico es la antología que se acaba de publicar en El Gaviero: "Soldados en el jardín".

La agitación también conmueve y Martín retoma la tradición de la poesía social, contra el poder militar y las inmoralidades que se cometen contra los inmigrantes. Y saque a los soldados de nuestros jardines, como en el poema que da título al libro en el que se recoge la fatídica noche que los soldados tomaron la casa de Neruda. "Durante treinta años/ hemos andado en busca/ de otro sortilegio/ que consiga que los soldados/ se esfumen del jardín".

Ana Santos, su editora, dice que la poesía de Martín Espada es capaz de hacer desaparecer las armas, pero también todo rastro de sobrepeso lírico para montar unas crónicas ásperas y muy sarcásticas contra el rastro sangriento de la explotación.

Un levantamiento de libro (IV). Palabras para desafiar el mundo

Por Amador Fernández-Savate.

A partir de ‘Llamamiento y otros fogonazos”.

Liberalismo existencial
1. Actitud que propugna admitir en lo sucesivo como natural una relación con el mundo basada en la idea según la cual cada uno tiene su vida.
2. Esencia real del “neoliberalismo”, que tanto el militante socialdemócrata como el de extrema izquierda reproducen alegremente en sus vidas cotidianas, mientras lo denuncian en el plano de las ideas.
3. Antón. Forma-de-vida.

Desierto
1. Dícese de la costumbre de vivir como si no estuviéramos en el mundo. Estado profundo de ausencia o somnolencia.
2. Perteneciente o relativo a la destrucción de lazos, saberes o formas de vida, y la vulnerabilidad que resulta.

Forma de vida
1. Intensidad apasionada que polariza nuestra existencia y deshace la distinción entre público y privado, existencial y político, interioridad y acción.
2. Sinón. Destino. Allí donde experimentamos la alegría, allí está nuestro destino. “Y el instante en que he sido yo-mismo es efectivamente la vida, la vida misma, la vida completa”.
3. Único punto de partida posible para repoblar el mundo.

Huelga humana
1. La que produce una interrupción de la economía cuando vida y trabajo se confunden, cuando producir es en primer lugar producirse a uno mismo (imagen, contactos, visibilidad...).
2. Defección e insumisión a las identidades; gozo del anonimato; potencia de ser uno cualquiera, sin etiquetas. Ej. Teleoperadores que dicen a los clientes la verdad, estudiantes que no se examinan, parados que bailan en el Inem, obreros que no trabajan, mujeres que hacen una huelga de cuidados, huelga generalizada de consumo de móvil y gasolina, etc.

Comunismo
1. Práctica de la constitución en fuerza de una sensibilidad.
2. Despliegue de un archipiélago de mundos compartidos y habitables.
3. Movimiento de asunción colectiva de lo que nos ata a la vida.